Willy Verginer

Willy Verginer Sculptures
Willy Verginer Sculptures

Вилли Вергинер вырос в Доломитовых Альпах, в окружении вершин и лесов прекрасного северного итальянского региона Валь-Гардена. Верный своим детским амбициям, в 14 лет он поступил на отделение живописи Художественного института в городке Ортизеи. Там он получил необходимую основу для своей будущей работы и развития, научившись чувству цвета и пропорции. В 17 лет Вергинер решил изучать скульптуру и в течение следующих восьми лет тренировался с рядом местных художников в этом регионе, который известен своими многовековыми традициями резьбы по дереву. За четыреста лет местные мастера изготовили большую часть религиозных скульптур и алтарей, украшающих церкви Доломитовых Альп. Вилли Вергинер учился своему ремеслу у старших, осваивая вековые техники резьбы и росписи деревянных скульптур и получая практический опыт работы с текстурой дерева. Тем не мене, хотя он и усвоил местные ремесленные традиции, его амбиции были шире и универсальнее. Он хотел передать невыразимую сущность человеческого существования.

Необходимость полностью порвать со своими художественными корнями привела его к тому, что он погрузился в язык абстракционизма с 1990 по 1997 года. Этот смелый и бескомпромиссный отход от традиции позволил ему через несколько лет вернуться к фигуративному искусству с более свежим и глубоким осознанием. Вергинер впервые начал использовать цвет в отчетливо концептуальной манере в 2004 году в своей серии под названием Vis à Vis. Его техника многое говорит о его образном, но концептуальном подходе. Свои деревянные скульптуры Вилли Вергинер не доводит до гиперреализма, оставляя некоторую незавершённость и шероховатость поверхностей. Выделение определённых зон на статичных телах скульптур с помощью цвета или рельефа привносит в них жизнь и эмоциональность. Для Вергинера цвет – одна из самых важная часть его работы. Цвет не является повествовательной чертой, он используется им для изменения восприятия. Цвет, применяемый как бы случайно, без связи со скульптурным объемом, создает резкие контрасты, призванные взволновать созерцание зрителя.

В его работах ощущается всемогущество природы. Его скульптуры отличаются сильной связью с окружающим нас миром, и проявляется это не только в том, что выполнены они из дерева, но и в подтексте изображений. Он часто обращается к мотиву деревьев. Для художника дерево - это не просто элемент естественной среды обитания человека, но и образ современной городской жизни. В последние годы в своих работах он обращается к проблемам окружающей среды. Удачными примерами тому являются выставки в Музее современного искусства Лиссоне (Милан) и Музее Ланчелевичи (Бельгия).

Вилли Вергинер ведёт постоянный диалог со зрителем, заставляет думать, делать выводы, воздействует на психофизическое восприятие посредством визуализации мыслей. Его концепция арт-терапии для души воплощена виртуозно и ненавязчиво.

More Articles